Un geste de clavier pour ouvrir de nouveaux chapitres, une critique de l’absurdité numérique, un idéal vers lequel on tend et que l’on secoue pour revenir dans l’action. Un manifeste paradoxal. Un vœu actif avec un z. On tape. Et quelque chose s’ouvre.
Fondée en 2026 sous la direction d’Emmanuel Commenges, la compagnie Tapez étoile développe des projets pluridisciplinaires où la musique et le clown constituent le socle de la recherche artistique, en dialogue avec la voix, l’improvisation, le mouvement, et les technologies contemporaines. Des spectacles musicaux où le corps pense à voix haute et où le son se joue des instruments pour chercher à dire vrai.
Le projet de Tapez étoile repose sur une tension entre idéal et réel. Tendre vers le rêve tout en acceptant de le secouer, de le faire tomber de son piédestal. Ne pas chercher la magie pour lui laisser une chance d’advenir. Mettre en scène les illusions pour mieux les déboulonner. La compagnie interroge la notion d’utopie comme une cible à contourner, un élan pour faire, un levier de transformation sensible.
Le clown y est envisagé comme une figure de résistance poétique : un corps en déséquilibre, lucide et vulnérable, capable de révéler les fragilités du monde par le rire et l’adresse directe au public. La musique, jouée en direct, structure l’espace scénique, soutient l’improvisation et participe pleinement à l’écriture dramaturgique. Le travail sonore incarne la réflexion pour la rendre audible.
À travers ses créations, Tapez étoile cherche à produire des formes accessibles, exigeantes et sensibles, capables de rassembler des publics divers, de susciter l’émotion et de faire du spectacle vivant un espace de partage et de transformation. Ici, le rire n’est jamais loin de la révolte, et la virtuosité flirte avec la fragilité. Saxophones, pianos, IA, scénographie culinaire, questions de genre, textes, chant, cours de yoga détourné, silences, chutes, respirations. Tout peut devenir matière à jeu, à poésie, à présence.
Tapez étoile inscrit son travail dans une démarche inclusive, attentive aux corps pluriels et aux personnes en situation de handicap. Certaines créations s’élaborent à partir des singularités corporelles, sensorielles et cognitives, et de leurs potentiels poétiques.
Le travail de territoire est au cœur du projet de la compagnie. Résidences de création, actions culturelles, ateliers de pratique artistique et temps de médiation nourrissent les spectacles et participent à leur inscription durable dans les lieux. Tapez étoile privilégie les projets construits en lien étroit avec les habitant·es, les structures partenaires et les contextes locaux.
Des spectacles comme des constellations temporaires.
Des points de lumière vivants, face aux logiques de contrôle et de violence.
Rien n’est figé. Tout peut encore bouger.
Taper une étoile, comme tentative de réinventer le monde.